Kolej, bagi banyak orang, adalah masa kemungkinan baru. Semasa tahun pertama dan satu-satunya kuliah saya, dalam ketenangan di sebuah kota kecil di Pennsylvania, dua legenda rap memberi saya kejelasan tentang betapa hip-hop dunia yang tidak terbatas, subversif, dan serba boleh. Saya tidak boleh mengatakan bahawa saya banyak mengikuti kursus ed umum, yang merupakan kesalahan saya sendiri, tetapi saya belajar melibatkan hip-hop dengan cara yang sama sekali berbeza terima kasih kepada MF DOOM dan Sean Price, dua pemberontak yang tidak mematuhi norma industri dan banyak membantu menemui yang baru pemandangan hip-hop yang wujud di luar gelembung arus perdana.
Seperti kebanyakan orang yang tumbuh dewasa, persepsi saya mengenai hip-hop ditentukan oleh BET, MTV, dan radio. Ini adalah kursus kemalangan yang bagus, tetapi pada pandangan belakang, ia terhad. Tidak sampai saya mula menyelidiki adegan mixtape, saya menjumpai artis yang ada di luar 106 & amp; Taman undur. Tetapi walaupun begitu, perasaan saya adalah rapper seperti Papoose dan Saigon akhirnya berusaha untuk memasuki bidang arus perdana itu sendiri.
Saya tahu bahawa bersikap dekat dengan artis seterusnya tidak sama dengan berada di pemandangan yang wujud di luar penglihatan arus perdana dan seharusnya terlalu pintar untuk BET, seperti Little Brother. Peranan arus perdana seperti N.E.R.D, Kanye West, dan Lupe Fiasco berperanan dalam menarik minat saya terhadap suara kiri-tengah, tetapi saya belum terlibat dengan bawah tanah. Peluang itu akhirnya datang pada musim panas menuju ke kuliah, dengan banyak masa lapang dan rasa ingin tahu yang baru.
Orang pertama yang saya gunakan ialah Sean Price dan Monyet Barz . Saya pernah mendengarnya di GTA III soundtrack, tetapi saya tidak tahu banyak tentangnya. Hanya butuh pendengaran pertama saya untuk memperhatikan bahawa dia melupakan norma. Sebilangan besar artis dalam kesadaran rap saya yang diakui pada masa itu sangat menginginkan kekayaan, dan memalsukannya sehingga mereka berjaya, jadi bayangkan kejutan saya apabila MC kegemaran saya yang baru menjadi rapper paling hebat yang anda tahu, Sean Price. Dia tidak hanya membuat pikiran tentang tidak memiliki perangkap kekayaan yang seharusnya dimiliki rapper, dia juga menjadikan kekacauannya menjadi tema utama suaranya. Sean P memecahkan kod untuk pengalaman mendengar rap saya. Ini adalah lagu komedi yang lebih panjang, seperti Al Bundy yang pernah mencetak empat gol dalam satu malam dan bukannya gol. Saya pernah mengalami rapper yang rapuh dan hanya merasa sengsara dengan pengalaman industri mereka, tetapi P menangkap kebencian yang sama dan membuatnya lucu.
Dalam kesunyian bilik asrama saya, melepaskan diri dari cabaran untuk benar-benar bertemu dengan orang baru, saya dilaburkan untuk mencari lebih banyak MC magnetik yang BET telah sembunyikan dari saya. Pada musim panas 06 yang sama, saya sedang mendengar Ghostface Killahs Skala ikan , album kesayangan yang mempunyai beberapa rentak yang dihasilkan oleh MF DOOM. 9 Milli Bros adalah banger yang tepat untuk reuni Wu dan Clipse Of Doom adalah contoh berbahaya yang sesuai untuk sajak pertempuran, tetapi Underwater adalah yang terbaik bagi saya. Bukan hanya Ghost yang menjelajah dunia karut laut; sebenarnya adalah cara DOOM yang memperdaya soundcape sebenarnya terdengar seperti yang ada di bawah air, bertahun-tahun sebelum OVO mengubah pemahaman kita mengenai frasa itu.
Pada masa yang sama, saya menemui campuran Wu-Tang yang besar di Limewire, dan seorang rakan memberitahu saya bahawa mereka benar-benar mengalahkan rentak untuk DOOMs Rapp Snitch Knishes. Saya menjumpainya, dan segera mati ketawa. Bagaimana mungkin seseorang tidak geli, Adakah anda melihat pelakunya? Ya, saya ada di sini / Persetan, dapatkan label yang dihantar selama bertahun-tahun.
DOOM adalah fenomena sosial dalam pengertian murni frasa, seperti permainan telefon tunggal yang membawa mesej yang sama sepanjang: Ingat SEMUA CAPS ketika anda mengeja nama lelaki itu.
Seperti Sean P, DOOM datang untuk kelucuan salah satu lembu suci rap: membiarkan orang tahu bagaimana anda mendapatkannya di jalanan. Pada usia saya, saya mengira begitu, dengan para artis berusaha untuk saling mengecam satu sama lain dengan memasarkan diri mereka sesungguhnya mungkin. Saya pasti label mereka tidak mempunyai masalah dengan keadaan itu; mereka tidak menghadapi apa-apa akibatnya. Rappers berhak mendapat lesen artistik mereka untuk mengatakan apa yang mereka mahukan tanpa jabatan polis dan ahli politik berusaha mencubanya, tetapi sial, ada kisah sebilangan artis menjadikannya lebih mudah daripada yang lain . Rapp Snitch Knishes adalah lagu yang tidak dapat dilupakan yang melanda lagu itu. Sebagai peminat satira yang gemar, saya terpikat.
Itu bukan hanya konsep Rapp Snitch Knishes. Kehadiran mikrofon DOOM. Ayatnya membuat saya menyemak yang lain MM.. MAKANAN , dan saya segera terpikat. Saya belum pernah terdedah kepada banyak album konsep sebenarnya, jadi saya sangat terkejut mendengar seseorang menggunakan makanan rawak sebagai permulaan Berenang Dewasa -perkataan yang boleh dipercayai. Dia berima seperti pelihat dari alam semesta selari, kembali dengan perumpamaan asonan di belakang. Anda mungkin tidak mendapat moral dari cerita ini, tetapi anda akan terpesona ketika dia berjalan dari satu baris ke satu baris, kadang-kadang jatuh melalui skema sajaknya seperti pelari menurun yang berusaha untuk terus berdiri.
Kemudian saya menerokainya Madvillainy projek dengan Madlib. Ia adalah pertemuan dua minda mahir yang menghasilkan pengalaman mendengar yang unik. Beberapa album adalah catatan masa dan pra. Ia sukar untuk dimainkan Madvillainy dan tidak pernah merasa seperti anda hanya mempunyai pengalaman mendengar yang transformatif. Rasanya seperti mimpi demam yang penuh semangat, kerana ia menyatukan lagu-lagu pendek dan satu ayat sebelum menjadi kebiasaan.
Tidak banyak yang perlu saya sedari seperti inilah kebebasan. Ini boleh dilakukan tanpa label exec meletakkan siling berdasarkan metrik pada genius. Saya tahu hip-hop bercerita, tetapi saya tidak pernah mendengar seseorang mempunyai kebebasan dengannya sebelumnya. Itu bukan pernyataan mengenai sejarah rap, tetapi pengalaman mendengar peribadi saya. DOOM mewujudkan supervillain, dan seperti P, dia menyelubungi dirinya di dalam alam semesta soniknya sendiri. Itu tidak menyenangkan, tapi juga begitu luas sehingga Anda dapat menyelami dan mengagumi bersama orang lain, yang pasti Anda gunakan untuk muziknya. Anda tidak memerlukan sejuta orang lain untuk mengikuti ini.
Mungkin imersif adalah kepujian untuk DOOM menjadi rapper dan pengeluar yang mengawal batas pengalaman. Dia Herba Khas siri instrumental adalah pengalaman yang sama sekali berbeza bagi saya. Sifat dan fleksibiliti produktifnya sangat mengagumkan, dan saya tertarik kerana dia tidak takut hanya menggulung sampel tertentu, mengetahui bahawa sajaknya (atau lagu-lagu rapnya) akan membuat anda terpesona.
Mendengarkan rentaknya membuka dunia seniman baru untuk diterokai. Kadang kala saya bermain Herba Khas kotak ditetapkan di Spotify , mengklik lagu rawak yang selalu mencetuskan memori lama. Momen-momen itu membawa saya kembali ke malam di 06, mendengar kecemerlangannya pada waktu pagi ketika saya merenungkan masa depan saya.
Akhirnya, perkara membawa saya ke sini, menulis mengenai muzik untuk mencari nafkah. Siapa tahu berapa banyak penghargaan untuk muzik Id jika saya tidak melangkaui arus perdana dan meneroka pemandangan yang pernah dianggap bawah tanah. Sekiranya ada, itu adalah langit yang dicat di atas gedung pencakar langit rap utama, dengan cat steril dan mesin kitar semula mereka. Cubalah sekuat tenaga untuk meyakinkan kita bahawa industri mungkin secara automatik bermaksud kebaikan, beberapa tindakan arus perdana mencapai tahap tinggi seperti yang dilakukan oleh artis seperti DOOM dan Sean Price.
Ketika saya belajar di masa sejak DOOM mati tragis, berjuta-juta orang lain merasakan hal yang sama. Terdapat kekeliruan tentang apa arti rap bawah tanah pada tahun 2021, tetapi kerjaya DOOM bermula pada saat terdapat garis yang jelas antara rap arus perdana dan pemandangan lain. Label utama mempunyai hubungan dengan TV, radio, dan gerai akhbar terbesar, dan seorang seniman pada umumnya harus melaluinya untuk menjangkau massa. DOOM adalah salah satu daripada beberapa pengecualian yang mengembangkan basis peminatnya secara organik.
Sebilangan besar belajar tentangnya melalui mulut ke mulut, sama ada komuniti papan pesanan internet kecil, rakan, atau stesen radio indie (tanpa motivasi selain memainkan muzik rap terbaik). Saya belajar namanya dari rakan-rakan, yang saya pasti tahu mengenainya dari rakan-rakan, dan sebagainya. Dia adalah fenomena sosial dalam pengertian yang paling murni, seperti permainan telefon tunggal yang membawa mesej yang sama: Ingat SEMUA CAPS ketika anda mengeja nama lelaki itu.
Dia mempersiapkan dirinya untuk dinamik itu sebagai seorang lelaki bertopeng misteri. Walaupun begitu banyak MC mencari hubungan dengan peminat melalui kisah hidup mereka, DOOM pergi ke arah lain, menarik kami dengan intrik mengenai siapa dia sebenarnya. Menjadi peminat DOOM lebih mendalam daripada menikmati muzik. Rata-rata peminat rap dapat memberitahu anda fakta rawak tentang tempat mereka bersekolah, atau apa yang dilakukan oleh ibu bapa mereka. Saya ingat banyak orang pada zaman saya, tidak menyedari eksploitasi kerjayanya sebelumnya sebagai Zev Love X, yang hanya ingin mengetahui apa itu DOOM kelihatan suka. Bahkan hari ini, internet tidak menelusuri garis masa kerjaya Daniel Dumiles selain temu bual dan ciri-ciri sesekali — kebanyakannya dari zaman DOOM. Terdapat keseluruhan mitos untuk ditangani dengan DOOM, yang mana banyak kanak-kanak seperti saya tidak sabar-sabar untuk meneroka.
Dia membawa mistik itu ke dalam seninya, memupuk kisah naratif tentang supervillain rap yang memerhatikan MC yang kurang membuat lagu lama yang sama. Tidak ada tempat lain yang terdengar seperti Accordion atau One Beer atau Figaro. Dia berirama tentang ketuanannya dengan gurauan yang menyangkal kes bersemangat Jay-Zs untuk GOAThood. Pada hari kiamat, dia merujuk hukuman penjara tanpa ego yang paling biasa digunakan oleh artis. Pendekatan DOOM adalah adil berbeza .
Bagi seorang kanak-kanak yang biasa diberikan sejumlah contoh bentuk rap, DOOM sangat menggembirakan. Dari ruang lingkup saya yang terhad, terasa seperti rap utama yang disajikan di TV dan radio adalah rapper yang berirama untuk berada di jalanan, dan kemudian rapper sesekali mereka menandatangani bersama (seorang Eminem atau Kanye) yang mengesampingkan rap senjata api dan dadah. Sekali lagi, tidak ada yang salah dengan kandungan itu, tetapi keseimbangan itu penting. DOOM menentang semua itu. Dia membincangkan apa sahaja yang dia mahukan dalam pakej bola ganjil. Dia terlalu tidak dapat diakses malah bimbang akan label seperti kutu buku atau pelik. Lagipun, ada banyak orang kulit hitam yang begitu sahaja. Kami juga berhak mendapat perwakilan.
Sesuai dengan Odd Future, kumpulan yang mewakili perkara yang sama untuk generasi kanak-kanak lain, adalah peminat yang taat. Mereka membantu memperkenalkan DOOM kepada seluruh generasi remaja pada tahun 2010-an. Tetapi impaknya tidak sampai kepada para seniman yang jelas sekali meneruskan obornya. Playboi Carti dan Aminé adalah dua artis yang menjeritnya pada hari-hari selepas kematiannya. Walaupun mereka tidak terdengar seperti dia, DOOM membantu memberi mereka kebebasan untuk meneroka suara kiri-tengah. Kehadiran Cartis yang memberontak, mendorong paradigma adalah keturunan DOOM.
Terdapat begitu banyak aksi luar biasa yang membentuk pengalaman saya dalam hak cipta, tetapi ini terutama mengenai DOOM dan P bagi saya. Kedua-duanya secara aktif menjauhi jurusan, dan syukurlah. Mereka memiliki kendali bebas untuk membuat pengembangan diri mereka yang menarik yang tidak mungkin dibayangkan oleh pemasaran. Insularity mereka lebih canggih daripada, saya berada di bawah tanah, menyeberangi arus perdana. Itu tersirat, tetapi mereka menyerang sentimen tersebut dengan menggunakan pendekatan lirik, humor, maverick.
Orang-orang ini tidak perlu dijual; kecemerlangan itu terjual sendiri.