Rasa masa dan emosi yang tidak betul kabur seperti bunyi putih. Suara yang patah tetapi menenangkan bergema dari multi-instrumentalis, penerbit, penulis dan vokalis Jamaica-Britain, melodi ambien dan eksperimental Miink yang disusun dari komputer ribanya — biasanya terletak di bilik tidurnya di Richmond. Memanipulasi sonik untuk mewujudkan perasaan sekejap, berdampak, Miink membuat muzik untuk menyatukan pendengarnya, untuk menginspirasi penerimaan diri dan mencabar pemikiran; interpretif dan introspektif, dia menunjukkan bahawa muziknya paling baik dialami sendiri.
Menekan bermain di mana-mana video Miink, 'Scorched Moth', 'Yellow Dust'or' Who Are You? ', Mengungkapkan dunia intrik dan eksplorasi diri. Mewakili artis dan lelaki yang tidak sopan yang dia miliki saat ini, visi bertekstur dan unik - kaya dengan rujukan dan rasa - menjadi fokus dari mendengar pertama pada komposisi Miink. Diilhamkan oleh The Neptunes, Miink diajar sendiri dalam setiap aspek kerajinannya; tanpa sedikitpun ego atau sekilas mengenai rencana besar untuk projeknya yang bercita-cita tinggi, masa depan yang berlapis-lapis akan meletakkan visi ini sebagai peneraju suara baru yang paling berani dalam muzik. Sebilangan besar kandungan yang bekerja pada muzik solonya, dia terlibat sebagai pengeluar di belakang tabir untuk beberapa waktu dan sekarang hanya telah mengambil lompatan iman yang berani dan pergi sendiri. Akhirnya, Miink adalah orang yang perlu diperhatikan — Kompleks terperangkap dengan maverick berkepang dua untuk berbual mengenai perjalanannya ke depan.
Di manakah anda berada sekarang?
Saya di Richmond hari ini. Saya sepatutnya membuat kerja, tetapi saya hanya duduk mendengar muzik.
Apa yang anda dengar?
Saya pernah memainkan album J Rock tanpa henti; Saya benar-benar menyukai perkara itu. Terdapat sampel di trek kedua album ... Jika dari mana sampel berasal dan mendengar lagu itu. Ia dipanggil 'ORI'.
Adakah anda mencari inspirasi?
Saya hanya menyukai sampel itu dan saya tidak tahu dari mana asalnya, jadi saya terperangkap dalam sedikit pendengaran.
Bagaimana jadual kerja / tarikh akhir seperti sekarang?
Ini semua dalam masa saya sendiri, sungguh. Saya melakukan semuanya sendiri; Saya tidak terlalu tertekan. Saya pasti mahu membuat dua album tahun ini dan, sekarang, satu daripadanya sudah siap jadi saya hanya mencampurkan yang lain. Saya melalui enam trek sehingga saya lebih awal daripada jadual.
Mengapa dua album?
Saya tidak tahu ... Sebagai artis baru, sekarang, lebih baik mendapatkan lebih banyak bahan di luar sana. Sudah ada banyak bahan yang ada sehingga lebih mudah untuk muzik hilang begitu sahaja Imight juga memantapkan diri, daripada hanya keluar dengan EP atau melepaskan sedikit di sana sini. Lebih baik rancangan langsung juga mempunyai katalog yang lebih luas. Anda boleh bereksperimen dengan perkara yang betul-betul berkesan. Sekiranya saya hanya melancarkan lima lagu dan kemudian menjelajahinya secara langsung dan yang tidak diterjemahkan ke panggung dengan baik, ini akan menyempitkan pilihan saya.
Saya mahukan muzik saya menjadi sesuatu yang intim bagi orang lain untuk mengalami sendiri dan mereka mengambilnya dan merasainya, dan bukannya memaknainya.
Bagaimana rancangan langsung dibuat?
Pada dasarnya, saya membuat pra-instrumen pada mesin dram PC, kemudian memainkannya semula dengan suara bit-by-bit dan layer selepas itu. Saya mula-mula belajar bermain piano beberapa tahun yang lalu, kemudian, seperti anak kecil yang buruk, saya memutuskan untuk berhenti - ditambah dengan kakak saya yang berhenti. Dengan tidak sengaja saya menyesal dan Ihad mengajar diri saya sejak itu. Saya mula mengambil instrumen dan belajar bagaimana menggunakannya untuk berfungsi dengan suara saya; Saya mendapat suara Ineed untuk mengetahui instrumen yang saya pilih pada masa itu, dan bukannya ingin menjadi yang terbaik pada satu instrumen. Terdapat beberapa orang di luar sana yang benar-benar boleh bermain. Bagi saya, ia bergantung pada bagaimana keadaan berjalan pada masa itu. Kadang kala saya mengambil alat dan memainkan satu suara. Saya suka apa yang saya dengar dan rakam suara asas itu dan lakukan di belakangnya. Kadang kala, jika Isit bermain piano, Ican bermain, tetapi saya mungkin tidak merakam apa yang saya percobaan.
Terdapat begitu banyak falsafah muzik anda. Adakah terdapat manifesto di sebalik semua itu?
Sejujurnya, lirik selalu keluar dengan baik apabila tidak menuliskannya. Saya seolah-olah tidak mendapat lirik sepanjang masa; Saya hanya mempunyai sesuatu di fikiran saya ketika keluar dengan betul. Saya akan menyanyikan melodi, jadi Idon tidak melupakannya, dan melontarkan kata-kata ketika terlintas di fikiran, memastikan Idon tidak melupakan semuanya. Apabila saya mahu mengeluarkan sesuatu dari fikiran saya, Isit turun dan ia selesai. Selepas itu, Ifeel lega dan Ican terus bergerak.
Mengapa anda mula membuat muzik anda sendiri?
Saya menghasilkan sepenuh masa. Hari-hari ini, dunia pengeluar telah berubah dan sesiapa sahaja yang mempunyai komputer riba adalah pengeluar. Oleh itu, saya mendapati diri saya melakukan banyak perkara yang saya tidak mahu lakukan; orang memilih dan memilih antara kemahiran mana yang harus saya gunakan pada projek semasa saya menjadi karya secara keseluruhan. Mendapatkan album yang mempunyai mesej dan makna, dengan gambar dan suara, adalah apa yang saya minat. Saya mendapati diri saya melihat-lihat dan berfikir ke mana perginya. Semua artis kegemaran saya adalah pengeluar sendiri, jadi itulah yang mendorong saya untuk mempercayai Ineeded untuk masuk ke jalan itu dan menjadikannya projek penuh. Saya tidak mahu hanya membuat bit kecil yang membuat saya bosan.
Apabila anda bercakap mengenai mesej di belakang dan makna karya anda, bagaimana anda merangkumnya?
Itu yang sukar. Imej itu berasal dari citarasa peribadi saya sendiri. Itu secara semula jadi, memandangkan saya adalah artis. Saya hanya melakukan perkara yang serupa, dan selera saya muncul sebagai produk yang sudah terbentuk. Saya rasa sudah lama saya bergerak secara visual. Seiring dengan muzik, visual menjadi sangat penting dengan estetika.
Apa persekitaran atau fikiran yang anda bayangkan muzik anda paling berpengalaman?
Ia adalah bersendirian muzik. Ia peribadi. Ini sesuatu yang boleh anda kongsi dengan seseorang, tetapi tidak menyangka anda akan benar-benar mengumpulkan orang dan bermain ini di pesta. Saya mendapat mesej di SoundCloud saya bertahun-tahun yang lalu; terdapat banyak orang yang mengatakan bahawa muzik saya hebat, tetapi kemudian ada seseorang yang menghantar pesanan kepada saya dan mengatakan bagaimana muzik saya benar-benar membantu hari mereka, dan saya rasa itu adalah perkara yang lebih penting. Itulah yang saya kejar. Saya mahukan muzik saya menjadi sesuatu yang intim bagi orang lain untuk mengalami sendiri dan mereka mengambilnya dan merasainya, dan bukannya memaknainya. Anda tidak selalu perlu memahaminya — kadang-kadang, anda boleh rasa sesuatu.
Untuk muzik yang anda buat, adakah anda lebih banyak dipengaruhi oleh satu medium berbanding yang lain - suka filem, seni atau suara?
Ia lebih merupakan perkara budaya. Saya rasa kehilangan perasaan itu penting. Hari ini, saya rasa budaya tidak mempunyai cukup masa untuk berkembang kerana mereka biasanya memasuki internet dan meletup sebelum mereka benar-benar dapat memasuki sesuatu. Tetapi Ithink adalah penting untuk semuanya bersatu, untuk menjelaskan siapa anda melalui cara anda berpakaian, mengapa anda melihat cara anda melihat, untuk menyampaikan siapa anda, jadi kami dapat saling memahami dengan lebih baik.
Bagaimana anda mengenal pasti budaya anda sendiri?
Saya akan mengatakan ia adalah heterotopia. Ini adalah gabungan antara barang. Saya adalah bangsa campuran: separuh Jamaica, separuh Britain. Dan Ithink yang selalu menjadi perkara penting bagi saya - saya dapat bergerak di seluruh dunia dan memahami perkara dari dua perspektif yang berbeza. Pada masa yang sama, ada perkara yang sama dengan tidak sepenuhnya milik apa-apa. Saya rasa itu satu perkara yang saya kenali sebagai sebahagian daripada identiti saya, menjadi sebahagian daripada dua dunia, tetapi pada dasarnya juga tidak ada. Itulah asasnya muzik, gabungan dua perkara: menyatukan dua dunia, yang tidak seharusnya berfungsi tetapi muncul sebagai sesuatu yang lebih baik.
Menonton diri anda kembali menggunakan kamera, berkongsi muzik dan mengetahui apa yang anda buat hasil daripada keretakan yang anda rasakan di antara dua dunia, adakah itu dapat menyesuaikan perasaan anda?
Rasanya saya cukup memahami diri saya, tetapi mesej yang ingin saya sampaikan ialah orang suka mencari perbezaan dan, sebenarnya, ada lebih banyak persamaan daripada ada perbezaan. Tidak ada yang suka membicarakan persamaan, dan itulah hakikatnya yang ingin saya sampaikan paling menyakitkan.
Adakah anda mempunyai tarikh pelepasan album?
Akhir Ogos. Saya cuba mendorongnya ke hadapan supaya Ican fokus pada album kedua. Saya telah menyelesaikan separuh dari yang pertama ini, dan saya menukar perkara dengan babak kedua, memfokuskan kembali penulisan lagu dan kemudian menghasilkannya, daripada membuat rentak dan menyanyi di atasnya. Saya berharap dapat bekerjasama dengan lebih banyak pengeluar pada album kedua dan menjadikannya lebih besar. Yang ini benar-benar tidak meninggalkan komputer saya. Sudah cukup proses yang sunyi; itu semua hanya saya. Tetapi apabila saya telah menentukan siapa atau apa yang saya, Ican berhenti sedikit dan membenarkan lebih banyak pengeluar bekerjasama. Sukar untuk mengimbangi begitu banyak pinggan, tetapi saya mahu tumbuh.